設計一直那樣迷人，只是我們疏于發掘和表達我們對設計的認知以及可能由此萌發的無數設計的狀態和可能。

　　2016年12月2日-4日，專業從事酒店、商場、銷售中心和創意樣板房等空間設計的知名設計機構——域度設計閃亮現身廣州設計周，延續去年“從零到N”的思路，域度在本屆設計周的展覽主題為“你的參與 我的展覽” ，再次成功策劃了一場創意交互的主題展覽活動。

　　宏觀又簡約的場景視覺效果、創造展板和物料編排的吸引性，為與會者帶來了一場別開生面的“設計趴”。在相同創作基礎、材料上因為思想的差異表現無限的可能性，引發更多專業和非專業人士的思考，在感知世界后再發現、反哺無數設計的狀態以及無數的可能。域度相信“每個人都有表達自我的需求”展覽是其中一種提供給大眾釋放需求的方式。

　　如果說，設計展展示的是行業的成就和領先的意念，那么域度設計周上的展示就提供了一種讓每個人表達設計的方式;也印證了設計也是一種溝通方式。無論是誰都可以找到太多方式去表達自己的想法甚至是詮釋對世界的理解。

　　二十個一字排開的亞克力特制Boxes充當一盒盒“神秘”的創作小物展示、存儲空間，參觀者通過了解、掃碼獲取、拆解、重塑等形式在展板上自由表達“心中的設計是什么”。每到一定時刻，那些未被全取創作材料的亞克力Boxes會被關閉，要等待下一個節點才會開啟Next Box，一字排開的Boxes在3天中配合燈光不斷變化，成為時間的印跡同時又是一種新的設計創造“小品”。

　　雖然，那些發自內心的、年輕的設計相比專業的設計顯得稚嫩，但當代設計的標準本不應該評判好不好，而是能不能引起大多數人的思考更多。這才是真正的設計意義所在。

　　至于下年的域度展臺設計位搞乜新意?我們拭目以待。不過有一點可以肯定，域度從不忘記參展的初心，通過提供某一種設計的表達形式滿足每個人表達自我的需求，為我們固化的、缺乏活力的想象松綁，把人們從與設計生活化背道而馳的道路上拉回來。